Вольфганг Амадей Моцарт. К 270-летию со дня рождения.
27 января исполнилось 270 лет со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта — выдающегося австрийского композитора, одного из величайших гениев мировой музыкальной культуры, представителя Венской классической школы наряду с Йозефом Гайдном и Людвигом ван Бетховеном.
Моцарт вошел в историю как композитор универсального дарования: он работал во всех музыкальных жанрах и формах своей эпохи и в каждом из них достиг высочайшего художественного совершенства.
Ранние годы. Вундеркинд высшего порядка.
Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге — тогда столице Зальцбургского архиепископства. Полное имя композитора — Иоганн Хризостом Вольфганг Теофил Моцарт, однако сам он предпочитал, чтобы его называли просто Вольфганг.
Музыкальные способности Моцарта проявились необычайно рано. Уже в возрасте около трех лет он подбирал на клавире созвучия, запоминал услышанную музыку и испытывал радость от найденных гармоний. С четырех лет отец начал обучать его игре на клавесине, а в пять лет мальчик сочинял собственные пьесы.
Свидетельства современников, подробно изученные музыковедами и психологами, позволяют говорить о Моцарте как о вундеркинде высшего порядка. Он с легкостью осваивал различные инструменты: скрипку, клавесин, орган. Известны эпизоды, когда ребенок без предварительного обучения свободно играл ансамблевые партии или импровизировал на органе, поражая опытных музыкантов. Эти факты подтверждают не только феноменальный слух и память Моцарта, но и редкую способность к музыкальному мышлению.
Роль отца и годы путешествий.
Отец композитора, Леопольд Моцарт, был известным скрипачом и педагогом, автором фундаментального труда «Опыт основательной скрипичной школы». Именно он стал первым наставником Вольфганга, заложив основы его исполнительского и композиторского мастерства.
С раннего детства Моцарт много путешествовал. С 1762 года он выступал сольно и дуэтом со старшей сестрой Наннерль в Мюнхене, Вене, Париже, Лондоне, Голландии, Швейцарии и других городах Европы. Везде юный музыкант вызывал восхищение публики и профессионалов, поражая виртуозностью, музыкальной памятью и способностью к импровизации.
Эти поездки стали для Моцарта настоящей школой: он знакомился с различными национальными традициями, стилями и композиторскими техниками. Уже в юные годы были опубликованы его первые сонаты, а к семнадцати годам в его наследии насчитывались симфонии, сонаты, духовные сочинения и несколько опер.
Оперный композитор и реформатор.
Особое место в творчестве Моцарта занимает опера. Он был одним из крупнейших реформаторов этого жанра, создав новый тип музыкальной драматургии, в которой музыка находится в полном единстве со сценическим действием.
Оперные персонажи Моцарта — живые, многогранные люди, лишенные однозначного деления на положительных и отрицательных. Композитор раскрывает внутренний мир героев, их чувства, противоречия и стремления. Наиболее известные оперы Моцарта — «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Волшебная флейта» — стали вершинами оперного искусства XVIII века и не теряют своей актуальности до наших дней.
Симфонии, концерты, камерная музыка.
Не менее значителен вклад Моцарта в развитие инструментальной музыки. Его симфонии, концерты и камерные ансамбли отличаются ясностью формы, мелодическим богатством и драматической глубиной.
Особое место занимают три последние симфонии — № 39, № 40 и № 41 («Юпитер»), созданные в 1788 году. В них классическая стройность соединяется с глубоким эмоциональным содержанием. Моцарт также стал одним из создателей классического инструментального концерта, придав этому жанру драматургическую цельность и яркость солирующей партии.
Камерно-инструментальные произведения Моцарта — квартеты, квинтеты, сонаты — являются образцами ансамблевого мышления и тонкого музыкального диалога.
Духовная музыка и «Реквием».
Моцарт создал значительное число духовных произведений: мессы, оффертории, мотеты. Особое место в его наследии занимает «Ave verum corpus» и незавершенный «Реквием» — одно из самых трагических и проникновенных произведений мировой музыки. Интересна история написания «Реквиема». В июле 1791 года Моцарта посетил некий таинственный незнакомец в сером и заказал ему «Реквием» (траурную заупокойную мессу). Как установили биографы композитора, это был посланец графа Франца фон Вальзегг-Штуппаха, музицирующего дилетанта, любившего исполнять у себя во дворце силами своей капеллы чужие произведения, покупая у композиторов авторство; реквиемом он хотел почтить память своей покойной жены.
Работа над «Реквиемом» сопровождалась тяжелыми предчувствиями. Композитор умер 5 декабря 1791 года, не успев завершить сочинение. Оно было окончено его учеником Францем Ксавером Зюсмайером.
Значение творчества.
Отличительной чертой музыки Моцарта является удивительное сочетание строгих, ясных форм с глубокой эмоциональностью. Его мелодика соединяет черты австрийской и немецкой народной песни с певучестью итальянской кантилены.
Каталог сочинений Моцарта, составленный Людвигом фон Кехелем, насчитывает 626 произведений — от опер и симфоний до камерных ансамблей и духовной музыки. Это наследие составляет фундамент классического музыкального образования.
Музыка Моцарта и сегодня остается школой художественного вкуса, музыкального мышления и гуманистических ценностей, без которых невозможно полноценное воспитание юного музыканта.
